【成人自考】【中外文学精读】【第六章-中国现当代文学作品与导读】课本练习题

(1).简述《秋夜》的写作背景及其思想倾向。

《秋夜》是伟大的文学家、思想家，中国现代文学的奠基人鲁迅作于1924年9月的一篇散文。其时,由于新文学革命阵营的分化,一度高涨的新文化运动开始落潮。面对同伴们的纷纷离去,鲁迅深感自己是在“沙漠”里走来走去,成了“游勇”“布不成阵" ;他虽然坚持“韧战”,但也时常有“独战”、“苦战”的寂寞与苦闷。《秋夜》就是他当时思想上存在的一系列矛盾的反映。《秋夜》主要流露了这样两种倾向:其一,严肃而深刻地反思了自己的空虚和寂寞情绪,毫不留情地解剖、坦示了自己阴冷和灰暗的心理;其二,作品最为动人的思想力量还在于作家尽管绝望.苦闷却始终坚持着持续、韧性的战斗姿态,以及由此而表达的永不松懈、永不退却的斗争哲学。

(2).试分析《秋夜》的艺术特色。

《秋夜》的艺术特色十分鲜明。首先,作品整体运用了象征手法。作者抓住了秋夜景物的特征，构成了一组象征性的意象,如以天空又高又蓝,且有星星,月亮点缀等特点来象征对人民高压、冷酷、阴险和狡猾的黑暗势力;以深秋枣树单剩干子而挺立直指天空的特点,来象征革命战士对黑暗势力作不屈不挠的战斗;以秋夜小粉红花在繁霜下瑟缩的特点,来象征在黑暗势力淫威下遭受摧残、尚未完全觉悟、一味耽于虚幻梦想的弱者;以小青虫夜撞灯火的特点,来象征积极追求光明但缺乏沉勇,自卫而轻于牺牲的进步青年。正是这样的艺术构思和象征手法的运用,使作者深刻的感受化为充满诗意和哲理的形象的散文诗篇,具有感人的艺术魅力。其次,在结构上,作者以“我”的视点为中心，从不同角度,按照-定的逻辑顺序,从秋夜室外的景物写到室内的景物,既层次分明，又强化突显了主体。第三,创造性地运用散文诗这一文体,作品篇幅虽短,但内容却含蓄凝练,贮满了诗意。

《秋夜》的艺术特色十分鲜明。首先,作品整体运用了象征手法。作者抓住了秋夜景物的特征，构成了一组象征性的意象,如以天空又高又蓝,且有星星,月亮点缀等特点来象征对人民高压、冷酷、阴险和狡猾的黑暗势力;以深秋枣树单剩干子而挺立直指天空的特点,来象征革命战士对黑暗势力作不屈不挠的战斗;以秋夜小粉红花在繁霜下瑟缩的特点,来象征在黑暗势力淫威下遭受摧残、尚未完全觉悟、一味耽于虚幻梦想的弱者;以小青虫夜撞灯火的特点,来象征积极追求光明但缺乏沉勇,自卫而轻于牺牲的进步青年。正是这样的艺术构思和象征手法的运用,使作者深刻的感受化为充满诗意和哲理的形象的散文诗篇,具有感人的艺术魅力。其次,在结构上,作者以“我”的视点为中心，从不同角度,按照-定的逻辑顺序,从秋夜室外的景物写到室内的景物,既层次分明，又强化突显了主体。第三,创造性地运用散文诗这一文体,作品篇幅虽短,但内容却含蓄凝练,贮满了诗意。

(3).简述《苦雨》的思想内容。

《苦雨》介绍的是北京夏天的一场大雨，给自己的生活、起居所带来的些微影响,以及自己在碰到麻烦时仍然保持的一种达观的态度。然而，这只是作品的表层意义;进一步深究下去,则会发现,作品表面上写的是面对大雨自己的达观甚至还有喜悦而实际上这种达观或喜悦反衬的则是作者长期苦闷的心境，以及对国事民瘼的忧虑等。不难看出,这篇散文既隐伏了作者后来趋于隐逸逸乐的精神因子,但作为周作人的早期作品其中仍包含着一定的积极、进步因素。

(4).穆旦的《五月》，，简析“五月”的含义

“五月”是鲜花盛开的时节,它原本给人的感觉是轻盈、愉悦,充满了活力。但在本诗中,活力依然存在，只不过,这种活力却是一种社会的动乱所搅起的一种令人烦躁、恐惧的活力。诗人以“五月”作为诗题，实际上暗示的是它原本所代表的“活力”的含义，与正文部分所写的负面意义上的“活力”构成了鲜明的对照,从而拓展了诗歌的艺术空间。

(5).试分析《屈原》的艺术特点。

1.《屈原》是郭沫若配合当时坚持抗战、反抗妥协投降宣传影响最大的一部作品,发挥了“古为今用”的强大效能。剧本中,作者把战国时代楚怀王不图自强、甘心投降秦国的卖国行径,屈原“信而见疑，忠而见谤”的悲惨遭遇，以及屈原同绝齐亲秦的势力所展开的不调和的斗争,艺术地再现在舞台上，讽喻和抨击了国民党中的亲日反共势力，传达了人民的愤怒呼声。剧中第四幕,南后下令将钓者和蝉娟的嘴封住一节,既活画出“防民之口”的反动统治者愚蠢丑恶的嘴脸，也是作者对现实的有力抨击,正如郭沫若自己所说:“我是借了屈原的时代来象征我们当前的时代。”郭沫若正是站在时代的高度,运用历史唯物主义的观点,在深入发掘历史题材精神的基础上，把历史人物和历史事件合理地升华到“今天”的高度,赋予了新的生命力。

2.强烈的浪漫主义精神是《屈原》一剧在艺术中呈现的第一个显著特色。早在“五四”时期，郭沫若就以其浪漫主义诗歌强烈地撼动过文坛,进而形成了自己创作中一贯的浪漫主义特色。在《屈原》中,这种浪漫主义的创作风格主要体现在作者常常在历史人物身上注入更多的“主观性”。他常常不可遏制地将自己的思想感情、生活体验灌注于艺术形象之中，以自己对现实的强烈感受充实和丰富剧中人物的思想感情,用自己的血泪去铸造理想的人物。《屈原》中的屈原形象,作者自己就曾承认过是“夫子自道”,“那里面的屈原所说的话,完全是自己的实感”。剧中的《雷电颂》,与其说表现屈原精神,毋宁说表现的是郭沫若一贯的浪漫主义个性,是郭沫若的伟大人格拥抱屈原的伟大人格的产物,也是郭沫若的时代愤怒与屈原的时代愤怒融会的光焰。

结合剧情的需要穿插相当数量的抒情诗和民歌，这是《屈原》艺术上呈现的第二个显著特征。全剧以屈原朗诵《橘颂》开始,配以屈原对于《桔颂》内容的阐发,展露了屈原的人生抱负:“在这战乱的年度,一个人的气节很要紧。太平年代的人容易做,在和平里生,在和平里死，没有什么波澜,没有什么曲折。但在大波大澜的时代，要做成一个人实在不是容易的事，我们生要生得光明,死要死得磊落!”蝉娟牺牲后《橘颂》再次出现，首尾呼应,它像是始终回响在一部交响乐中的主旋律，反复出现,腾挪婉转,有力地烘托了剧本的主题一一“不挠不屈 ,为真理斗争到尽头!”被安排在全剧高潮时出现的《雷电颂》，更是一篇感情奔放壮美的抒情诗,既刻画了屈原的性格,又强调了作品的主题。

“实事求似”,即在把握历史精神的前提下,为剧作的主题思想更加完整，人物形象更加鲜明,有意识地虚构某些情节和虚设一些非主要人物，是《屈原》一剧的第三个特点。《屈原》中屈原被南后诬陷，屈原怒叱张仪以及《雷电颂》等都是作家艺术虚构的情节,但是这些虚构并没有改变或歪曲历史上的屈原形象,而是有助于突出屈原凛然难犯、独立不倚的坚毅品格,剧本中作为一个“没有骨气的无耻文人”来塑造的宋玉形象更无史迹可考,完全是作家的虚构人物,但他们或作为屈原的对立面,或作为屈原形象的衬托，为作品揭示、突出屈原的爱国精神都起了不小的作用。

1.《屈原》是郭沫若配合当时坚持抗战、反抗妥协投降宣传影响最大的一部作品,发挥了“古为今用”的强大效能。剧本中,作者把战国时代楚怀王不图自强、甘心投降秦国的卖国行径,屈原“信而见疑，忠而见谤”的悲惨遭遇，以及屈原同绝齐亲秦的势力所展开的不调和的斗争,艺术地再现在舞台上，讽喻和抨击了国民党中的亲日反共势力，传达了人民的愤怒呼声。剧中第四幕,南后下令将钓者和蝉娟的嘴封住一节,既活画出“防民之口”的反动统治者愚蠢丑恶的嘴脸，也是作者对现实的有力抨击,正如郭沫若自己所说:“我是借了屈原的时代来象征我们当前的时代。”郭沫若正是站在时代的高度,运用历史唯物主义的观点,在深入发掘历史题材精神的基础上，把历史人物和历史事件合理地升华到“今天”的高度,赋予了新的生命力。

2.强烈的浪漫主义精神是《屈原》一剧在艺术中呈现的第一个显著特色。早在“五四”时期，郭沫若就以其浪漫主义诗歌强烈地撼动过文坛,进而形成了自己创作中一贯的浪漫主义特色。在《屈原》中,这种浪漫主义的创作风格主要体现在作者常常在历史人物身上注入更多的“主观性”。他常常不可遏制地将自己的思想感情、生活体验灌注于艺术形象之中，以自己对现实的强烈感受充实和丰富剧中人物的思想感情,用自己的血泪去铸造理想的人物。《屈原》中的屈原形象,作者自己就曾承认过是“夫子自道”,“那里面的屈原所说的话,完全是自己的实感”。剧中的《雷电颂》,与其说表现屈原精神,毋宁说表现的是郭沫若一贯的浪漫主义个性,是郭沫若的伟大人格拥抱屈原的伟大人格的产物,也是郭沫若的时代愤怒与屈原的时代愤怒融会的光焰。

结合剧情的需要穿插相当数量的抒情诗和民歌，这是《屈原》艺术上呈现的第二个显著特征。全剧以屈原朗诵《橘颂》开始,配以屈原对于《桔颂》内容的阐发,展露了屈原的人生抱负:“在这战乱的年度,一个人的气节很要紧。太平年代的人容易做,在和平里生,在和平里死，没有什么波澜,没有什么曲折。但在大波大澜的时代，要做成一个人实在不是容易的事，我们生要生得光明,死要死得磊落!”蝉娟牺牲后《橘颂》再次出现，首尾呼应,它像是始终回响在一部交响乐中的主旋律，反复出现,腾挪婉转,有力地烘托了剧本的主题一一“不挠不屈 ,为真理斗争到尽头!”被安排在全剧高潮时出现的《雷电颂》，更是一篇感情奔放壮美的抒情诗,既刻画了屈原的性格,又强调了作品的主题。

“实事求似”,即在把握历史精神的前提下,为剧作的主题思想更加完整，人物形象更加鲜明,有意识地虚构某些情节和虚设一些非主要人物，是《屈原》一剧的第三个特点。《屈原》中屈原被南后诬陷，屈原怒叱张仪以及《雷电颂》等都是作家艺术虚构的情节,但是这些虚构并没有改变或歪曲历史上的屈原形象,而是有助于突出屈原凛然难犯、独立不倚的坚毅品格,剧本中作为一个“没有骨气的无耻文人”来塑造的宋玉形象更无史迹可考,完全是作家的虚构人物,但他们或作为屈原的对立面,或作为屈原形象的衬托，为作品揭示、突出屈原的爱国精神都起了不小的作用。

(6).简述《苹果树下》的现实意义。

闻捷的《苹果树下》写于50年代初期,当时,由于无产阶级意识形态的一元化，文学创作中提倡表现集体主义，英雄主义与理想主义,反对作家表现主体自我的思考、个性意识与情感。在这样一种禁忌重重的氛围中,闻捷的这首以大胆表现青年男女之间优美、纯真的爱情为主题的《苹果树下》的出现,无疑给文坛吹来一股清新活泼的风，而本诗也就成为那一时 期肤浅空洞的颂歌诗潮中难得的佳作。

(7).简析《苹果树下》的艺术特色。

《苹果树下》在艺术上有这样几点值得称道:(1)作者把美好的爱情摆放在边疆绮丽的自然风光中加以描写,美的人、美的景既互相衬托,又交相辉映。(2)作品将男女爱情从萌芽到成熟的过程与苹果的开花结果过程、自然界春夏时序的推移过程有机地结合在一志,构思十分巧妙。(3)准确、传神地表现出恋爱中人物的微妙心理。(4)语言明快凝练，节奏感强。

(8).简述《养花》在当代散文史上的意义。

《养花》在当代散文史上的出现具有一定的意义。其一,作品表面上写养花,实质是暗示,人们之所以有闲情雅兴伺弄花草,是因为国泰民安,从而从一个特殊的角度表达了对新中国新社会的感激之情。这种写法就与当时文坛千篇一律地运用新旧对比的模式或连篇累牍地叙写的劳动成果社会主义欣欣向荣的景象等浮泛的歌颂之作区别开来,显示了作者构思的巧妙。其二,50年代中期,受国内外政治气候的影响,中国知识分子曾经掀起一股短暂的、反对僵硬的集团话语，要求个性解放,“干预生活”的思潮,老舍的这篇大幅度暴露自我个体情感的《养花》,就是对这一思潮的明确的呼应。

(9).简述《关汉卿》的现实意义。

《关汉卿》的创作有着深广的现实意义。郭沫若曾经指出:“《关汉卿》的创作是人类艺术史上不可企及的一个高峰,其所以不可企及,是因为他所处的那个朝代已经一去不重返了 。”然而为人们所不曾料到的是,就在《关汉卿》问世不久,历史就出现了罕见的大倒退,这就是十年浩劫,田汉本人亦在这场浩劫中被迫害致死。对照“文革”,再读《关汉卿》,其警世意蕴是不言而喻的。

(10).分析高晓声系列小说中陈奂生的形象及其意义。

陈奂生作为中国农民的典型代表，他朴实善良,节俭本分,乐天安命，不善于表达自己,可以说有着中国农民身上所具备的种种美德。但在另一方面,他又自轻自贱,物质上解放了,精神上依然跪着，奴性十分严重。比如把吴书记对他的照顾看作是吴书记看得起他,一想到吴书记的照顾就热泪盈眶;至于他在付了五元钱之后回到房间的一番折腾,则活画出农民式的报复的可笑。当他从招待所回家,思前想后,终于想到这一番奇遇无人经历过而感到自豪与满足。所有这些,活活地表现出小生产者的诚实而又狭隘、自卑而又自我欣赏、吃了亏很懊悔而又自我安慰的灵魂。我们发现,这个人物的精神世界由于长期的物质与文化的贫乏，以及长期的封建意识的毒害,已相当委琐与畸形。他在新社会,没有找到自己的位置,还没有从因袭的重负中解放出来。

   陈奂生形象有着十分重大的现实意义。首先,这个形象的诞生，将当代文学中改造农民灵魂的主题同“五四”时期鲁迅先生所开创的农村小说传统连结起来。已有不少评论者指出,高晓声的创作体现了一种“鲁迅风”,亦即和鲁迅一样,高晓声对中国农民有着同样深切的理解与关注、同情与忧虑，既痛心于他们的疾苦,又痛心于他们的种种不足。其次,这个形象深刻地揭示了新的历史时期现代化的历史要求同农民精神灵魂现状之间的巨大矛盾。陈奂生上城的“奇遇”充分说明了当代农民还未从阿Q的翅膀下飞出，新时期严重的问题仍然是教育农民，如果农民在精神上不获得真正的解放,农村经济改革、农村现代化是根本不可想象的。 

陈奂生作为中国农民的典型代表，他朴实善良,节俭本分,乐天安命，不善于表达自己,可以说有着中国农民身上所具备的种种美德。但在另一方面,他又自轻自贱,物质上解放了,精神上依然跪着，奴性十分严重。比如把吴书记对他的照顾看作是吴书记看得起他,一想到吴书记的照顾就热泪盈眶;至于他在付了五元钱之后回到房间的一番折腾,则活画出农民式的报复的可笑。当他从招待所回家,思前想后,终于想到这一番奇遇无人经历过而感到自豪与满足。所有这些,活活地表现出小生产者的诚实而又狭隘、自卑而又自我欣赏、吃了亏很懊悔而又自我安慰的灵魂。我们发现,这个人物的精神世界由于长期的物质与文化的贫乏，以及长期的封建意识的毒害,已相当委琐与畸形。他在新社会,没有找到自己的位置,还没有从因袭的重负中解放出来。

   陈奂生形象有着十分重大的现实意义。首先,这个形象的诞生，将当代文学中改造农民灵魂的主题同“五四”时期鲁迅先生所开创的农村小说传统连结起来。已有不少评论者指出,高晓声的创作体现了一种“鲁迅风”,亦即和鲁迅一样,高晓声对中国农民有着同样深切的理解与关注、同情与忧虑，既痛心于他们的疾苦,又痛心于他们的种种不足。其次,这个形象深刻地揭示了新的历史时期现代化的历史要求同农民精神灵魂现状之间的巨大矛盾。陈奂生上城的“奇遇”充分说明了当代农民还未从阿Q的翅膀下飞出，新时期严重的问题仍然是教育农民，如果农民在精神上不获得真正的解放,农村经济改革、农村现代化是根本不可想象的。 

(11).论述《陈奂生上城》的艺术成就。

《陈奂生上城》的艺术特色亦比较鲜明,主要体现在三个方面。(1)在叙述上采用全知视点。所谓全知视点,指的是作家君临于作品之上,站在一个全知全能的角度处理其笔下的艺术世界。这样做,便于作家对整个作品的开展情况有整体的把握与调配,使作品的环境交待、情节安排、人物刻画、细节选择等牢牢地围绕着作家的主观意图进行,有助于作家意图的实现。(2)在基调上追求喜剧效果。喜剧是对否定对象的讽刺，当人们站在一个较高的层次反观较低层次的内容时,喜剧眼光就产生了。所以，《陈奂生上城》中种种喜剧性描写，其实是作家站在一个较高的角度对农民的局限性所作的有意调侃。(3)作者巧妙地让笔下的人物进入他所设计的典型环境中去,让人物按照自己的性格从即兴式的表演,达到“不可能中的可能”、“不可想象中的信服”的艺术效果。高晓声有感于招待所住宿费之贵,于是异想天开地拉着刚摘“漏斗户”帽子的陈奂生去住高级房间。由于作者对人物性格把握得准确,烂熟于心,即兴式的表演,竟达到出神入化的境界和出奇制胜的效果。另外，作者善于选择高有丰富内涵的细节来刻画人物形象,如陈奂生在柜台付钱和回房间后采取的种种毫无意义的报复措施过程中的细节描写,都生动、有力地表现了人物的性格特征。 

《陈奂生上城》的艺术特色亦比较鲜明,主要体现在三个方面。(1)在叙述上采用全知视点。所谓全知视点,指的是作家君临于作品之上,站在一个全知全能的角度处理其笔下的艺术世界。这样做,便于作家对整个作品的开展情况有整体的把握与调配,使作品的环境交待、情节安排、人物刻画、细节选择等牢牢地围绕着作家的主观意图进行,有助于作家意图的实现。(2)在基调上追求喜剧效果。喜剧是对否定对象的讽刺，当人们站在一个较高的层次反观较低层次的内容时,喜剧眼光就产生了。所以，《陈奂生上城》中种种喜剧性描写，其实是作家站在一个较高的角度对农民的局限性所作的有意调侃。(3)作者巧妙地让笔下的人物进入他所设计的典型环境中去,让人物按照自己的性格从即兴式的表演,达到“不可能中的可能”、“不可想象中的信服”的艺术效果。高晓声有感于招待所住宿费之贵,于是异想天开地拉着刚摘“漏斗户”帽子的陈奂生去住高级房间。由于作者对人物性格把握得准确,烂熟于心,即兴式的表演,竟达到出神入化的境界和出奇制胜的效果。另外，作者善于选择高有丰富内涵的细节来刻画人物形象,如陈奂生在柜台付钱和回房间后采取的种种毫无意义的报复措施过程中的细节描写,都生动、有力地表现了人物的性格特征。 

(12).结合《白发苏州》论述余秋雨散文“形聚神散”的特点。

   80年代以来的作家在状物时大多追求一种形聚神散的效果。研读余秋雨散文，我们发现,这一特征在这位作家的文本中体现得更为明显、集中与频繁,并且不仅将这一追求运用于状物散文,而且运用于写景散文，从而导致他散文中所出现的某种景观物象总是处于时代社会历史、文化道德等多元视角的透视之中,或在一种多元开放的发散式显示中凸显所写对象宽广、丰富的涵义。比如其《白发苏州》是一篇写景散文,按照传统写法,无非是先介绍苏州有哪些美好的景点,这些景点的美学特征,然后再抒发一点主体的感怀完事。然而,《白发苏州》的写法却不是这样。作者并没有介绍人们已经熟悉得不能再熟悉的苏州美景,“苏州”在作品中就是一个已经综括了全部苏州美景的情感符号,一个言说的起点,围绕着它,作者所着重强调的是主体对这一人间之美的多维穿透。文本共分五个部分,第一部分,将苏州摆到世界背景上突出其过去的辉煌与今日的黯淡:“前些年,美国刚刚庆祝过建国200周年,洛杉矶奥运会的开幕式把它们两个世纪的历史表演得辉煌壮丽。前些天，澳大利亚又在庆祝他们的200周年,海湾里千帆竞发,确实也激动人心。与此同时，我们的苏州城，却悄悄过了自己2500周年生日,时间之长,简直有点让人发晕。”第二部分，作家笔锋一转,写到古代文人事成事败之后都愿来苏州走走,从而译解了苏州作为中国人的心理深层的一个美好情结之谜:如果说京城是中国文化喧闹的“前台”的话,苏州则是中国文化静谧的“后院"。尽管如此,苏州在中国文化史上的地位却不公平，历来很有一些人,在这里吃饱了，玩足了,风雅够了，回去就写鄙薄苏州的文字”。第三部分,状写了苏州老百姓在统治者的荒淫残暴、厮杀混战中的苦难命运。第四部分,作家一反中国集体无意识中视苏州为阴柔之美的俗论,写出“柔婉的苏州人”在那场明末反抗魏忠贤阉党政治的斗争中搅起的风暴,它的五位被杀的普通市民，以及傲视大小官员与统治者不合作姿态的唐伯虎、金圣叹等,从而袒露了苏州阳刚之美的一面。最后作者漫步在苏州的小街小巷,感受着无数的门庭里藏匿着的“无数厚实的灵魂”,获得-种“奇特的经验”。上述五个方面分别从中外对比、文化界定、阶级压迫、美学梳理、个人观感等五种视角评说苏州,并最终渗透着或统一于历史追踪这一总的视角之中,诚可谓即“形散神聚”。 

   80年代以来的作家在状物时大多追求一种形聚神散的效果。研读余秋雨散文，我们发现,这一特征在这位作家的文本中体现得更为明显、集中与频繁,并且不仅将这一追求运用于状物散文,而且运用于写景散文，从而导致他散文中所出现的某种景观物象总是处于时代社会历史、文化道德等多元视角的透视之中,或在一种多元开放的发散式显示中凸显所写对象宽广、丰富的涵义。比如其《白发苏州》是一篇写景散文,按照传统写法,无非是先介绍苏州有哪些美好的景点,这些景点的美学特征,然后再抒发一点主体的感怀完事。然而,《白发苏州》的写法却不是这样。作者并没有介绍人们已经熟悉得不能再熟悉的苏州美景,“苏州”在作品中就是一个已经综括了全部苏州美景的情感符号,一个言说的起点,围绕着它,作者所着重强调的是主体对这一人间之美的多维穿透。文本共分五个部分,第一部分,将苏州摆到世界背景上突出其过去的辉煌与今日的黯淡:“前些年,美国刚刚庆祝过建国200周年,洛杉矶奥运会的开幕式把它们两个世纪的历史表演得辉煌壮丽。前些天，澳大利亚又在庆祝他们的200周年,海湾里千帆竞发,确实也激动人心。与此同时，我们的苏州城，却悄悄过了自己2500周年生日,时间之长,简直有点让人发晕。”第二部分，作家笔锋一转,写到古代文人事成事败之后都愿来苏州走走,从而译解了苏州作为中国人的心理深层的一个美好情结之谜:如果说京城是中国文化喧闹的“前台”的话,苏州则是中国文化静谧的“后院"。尽管如此,苏州在中国文化史上的地位却不公平，历来很有一些人,在这里吃饱了，玩足了,风雅够了，回去就写鄙薄苏州的文字”。第三部分,状写了苏州老百姓在统治者的荒淫残暴、厮杀混战中的苦难命运。第四部分,作家一反中国集体无意识中视苏州为阴柔之美的俗论,写出“柔婉的苏州人”在那场明末反抗魏忠贤阉党政治的斗争中搅起的风暴,它的五位被杀的普通市民，以及傲视大小官员与统治者不合作姿态的唐伯虎、金圣叹等,从而袒露了苏州阳刚之美的一面。最后作者漫步在苏州的小街小巷,感受着无数的门庭里藏匿着的“无数厚实的灵魂”,获得-种“奇特的经验”。上述五个方面分别从中外对比、文化界定、阶级压迫、美学梳理、个人观感等五种视角评说苏州,并最终渗透着或统一于历史追踪这一总的视角之中,诚可谓即“形散神聚”。 

(13).简述《桑树坪纪事》的思想内容。

剧作大胆直面人生,全方位地展现了中国农民在温饱线上挣扎的真实的生存图景,发出了震撼人心的对人性与人道的呼唤。剧本以当代审美意识对传统意识传统行为方式作了深刻的批判。

(14).论述《桑树坪纪事》的艺术特点。

《桑树坪纪事》不仅以深刻的历史内涵、时代的思想高度,成为新时期十年话剧创作的一个总结,而且也是话剧艺术探索逐渐走向成熟的标志。该剧艺术探索的成功,在于为民族自省和历史反思的总体构思找到了完善恰当的戏剧表现形式。其主要特点是:首先，《桑树坪纪事》是布菜希特叙述体戏剧特征与传统戏剧特征的结合。布菜希特强调理性,让观众保持理性思索,强调戏剧的思索品格。剧作者服从于民族自省和历史反思的思想内容，自觉地接受布莱希特的戏剧观，就是说不想单-地展现黄士高原苦难中的风情，再现愚昧.野蛮、封闭的历史,使读者观众产生身临其境的幻觉,因此采用歌队舞队来保留小说原作的叙述、议论特点，目的是要间离读者观众，使之产生“陌生化效果”;这样读者观众就可以用理智随时调节、节制感情的倾注和宣泄。例如月桂离家远嫁,歌队唱起了主题歌;村民们围猎彩芳和榆娃，歌队又哼起了无字主题歌。歌队引发人们对戏剧场景的思考,歌队的演唱体现了叙述戏剧的特点,具有感情升华和历史反思等多种作用。但是纯粹采用布莱希特的叙述体戏剧,读者观众对剧本舞台上的冷峻会受不了,感到距离太大。所以，剧作者为了尊重人们的欣赏习惯,又注意保留了传统戏剧的特点，安排设计了戏剧性的情节,人物性格的撞击、人物关系和人物命运,让读者观众动“情”。由“情”推动读者观众对展现的生活现象的关心,对人物命运的关切,由“情”打开读者思索的大门,借助剧情的发展揭示生活中更深一层的东西,最终达到情理交融,激发人们对人物命运、生活本身哲理性的思索。

第二,《桑树坪纪事》运用了再现原则和表现原则,并使两者结合和交替，换言之,也就是大写实和大写意的结合和交替。剧作者在创造舞台形象时强化着自己的主观意识,并将这主观意识予以外化或物化，但往往不是在戏剧冲突发展的逻辑轨道上,也不用生活形态的自然呈现,而是运用远距离生活的形态和非生活形态的象征形象予以体现。例如，青女被“阳疯子”丈夫当众扯去裤子是令人惊心动魄的一场再现和写实的戏。剧作者感觉到，被扯去裤子的不是一个青女,几千年来有多少中国妇女不都是遭到封建的愚昧的野蛮的损害和凌辱?作者仿佛看到青女——这个想做母亲而不得的女人，精赤着那洁白如玉的身子,就这样躺在中华文明的发祥地黄土高原上。于是希望找到一种象征形象、一种象征形式来外化作者心灵的震颤，物化作者的这种历史深沉感。于是.在青女被按倒的地方,一座残缺的汉白玉的古代妇女塑像呈现在观众面前,并按剧作者的感情的要求:彩芳——另一个被封建势力所戕害的妇女——徐徐地站起来走向石像肃穆地献上条黄绫，以表达出剧作者心灵的呼唤:人们，面对着我们民族生生不息的本源——女人 大地母亲，低下头来吧!这种表现和写意的运用与处理,使剧作有了哲埋和激情的意蕴。剧中彩芳与榆娃定情的场面,老牛“豁子”被打死的场面,都糅进了表现、写意的手法,形象地表达了剧作者或赞美或愤怒的评价意识。

第三戏剧结构上的突破和创新。《桑树坪纪事》打破了传统的戏剧结构,剧作者选取了原作几个主要人物故事作为剧本结构的框架,把众多的人物或断或续穿插其间,他们将在另外的章节中循序地被聚焦,推到台前，队长李金斗或在台前或在台后贯串全剧。这里没有纵贯全剧的主要戏剧冲突,也没有回顾式的结构。

    剧本保留了小说原作“人物绣像”式的特点,呈现“散文化”的格局，编织进对三个女性一个异姓人和对老牛“豁子”的围猎,真实地写人性,写人生，抒写人性,产生出“纪实美学”的亲切感。为了追求叙述体戏剧的“陌生化”效果,编剧在场面与场面,段落与段落的组接和排列次序上显示了匠心与功夫。老牛“豁子”和外姓人王志科的命运的模式大体相同,都是被“围猎”而亡的，然而桑树坪人对两个生灵的态变是不一样的，对王志科入狱是麻木的,对“打牛”则是愤怒的疯狂的。编剧把这两个命运发展的线索交叉组接，直至最后把“打牛”对比地接在“逮捕王志科”之后,这日常生活片段对比地组接，造成了布菜希特所主张的“惹人注目的-瞬”,使观众惊觉,赋予场面更多历史反思的内涵和震撼力。 

《桑树坪纪事》不仅以深刻的历史内涵、时代的思想高度,成为新时期十年话剧创作的一个总结,而且也是话剧艺术探索逐渐走向成熟的标志。该剧艺术探索的成功,在于为民族自省和历史反思的总体构思找到了完善恰当的戏剧表现形式。其主要特点是:首先，《桑树坪纪事》是布菜希特叙述体戏剧特征与传统戏剧特征的结合。布菜希特强调理性,让观众保持理性思索,强调戏剧的思索品格。剧作者服从于民族自省和历史反思的思想内容，自觉地接受布莱希特的戏剧观，就是说不想单-地展现黄士高原苦难中的风情，再现愚昧.野蛮、封闭的历史,使读者观众产生身临其境的幻觉,因此采用歌队舞队来保留小说原作的叙述、议论特点，目的是要间离读者观众，使之产生“陌生化效果”;这样读者观众就可以用理智随时调节、节制感情的倾注和宣泄。例如月桂离家远嫁,歌队唱起了主题歌;村民们围猎彩芳和榆娃，歌队又哼起了无字主题歌。歌队引发人们对戏剧场景的思考,歌队的演唱体现了叙述戏剧的特点,具有感情升华和历史反思等多种作用。但是纯粹采用布莱希特的叙述体戏剧,读者观众对剧本舞台上的冷峻会受不了,感到距离太大。所以，剧作者为了尊重人们的欣赏习惯,又注意保留了传统戏剧的特点，安排设计了戏剧性的情节,人物性格的撞击、人物关系和人物命运,让读者观众动“情”。由“情”推动读者观众对展现的生活现象的关心,对人物命运的关切,由“情”打开读者思索的大门,借助剧情的发展揭示生活中更深一层的东西,最终达到情理交融,激发人们对人物命运、生活本身哲理性的思索。

第二,《桑树坪纪事》运用了再现原则和表现原则,并使两者结合和交替，换言之,也就是大写实和大写意的结合和交替。剧作者在创造舞台形象时强化着自己的主观意识,并将这主观意识予以外化或物化，但往往不是在戏剧冲突发展的逻辑轨道上,也不用生活形态的自然呈现,而是运用远距离生活的形态和非生活形态的象征形象予以体现。例如，青女被“阳疯子”丈夫当众扯去裤子是令人惊心动魄的一场再现和写实的戏。剧作者感觉到，被扯去裤子的不是一个青女,几千年来有多少中国妇女不都是遭到封建的愚昧的野蛮的损害和凌辱?作者仿佛看到青女——这个想做母亲而不得的女人，精赤着那洁白如玉的身子,就这样躺在中华文明的发祥地黄土高原上。于是希望找到一种象征形象、一种象征形式来外化作者心灵的震颤，物化作者的这种历史深沉感。于是.在青女被按倒的地方,一座残缺的汉白玉的古代妇女塑像呈现在观众面前,并按剧作者的感情的要求:彩芳——另一个被封建势力所戕害的妇女——徐徐地站起来走向石像肃穆地献上条黄绫，以表达出剧作者心灵的呼唤:人们，面对着我们民族生生不息的本源——女人 大地母亲，低下头来吧!这种表现和写意的运用与处理,使剧作有了哲埋和激情的意蕴。剧中彩芳与榆娃定情的场面,老牛“豁子”被打死的场面,都糅进了表现、写意的手法,形象地表达了剧作者或赞美或愤怒的评价意识。

第三戏剧结构上的突破和创新。《桑树坪纪事》打破了传统的戏剧结构,剧作者选取了原作几个主要人物故事作为剧本结构的框架,把众多的人物或断或续穿插其间,他们将在另外的章节中循序地被聚焦,推到台前，队长李金斗或在台前或在台后贯串全剧。这里没有纵贯全剧的主要戏剧冲突,也没有回顾式的结构。

    剧本保留了小说原作“人物绣像”式的特点,呈现“散文化”的格局，编织进对三个女性一个异姓人和对老牛“豁子”的围猎,真实地写人性,写人生，抒写人性,产生出“纪实美学”的亲切感。为了追求叙述体戏剧的“陌生化”效果,编剧在场面与场面,段落与段落的组接和排列次序上显示了匠心与功夫。老牛“豁子”和外姓人王志科的命运的模式大体相同,都是被“围猎”而亡的，然而桑树坪人对两个生灵的态变是不一样的，对王志科入狱是麻木的,对“打牛”则是愤怒的疯狂的。编剧把这两个命运发展的线索交叉组接，直至最后把“打牛”对比地接在“逮捕王志科”之后,这日常生活片段对比地组接，造成了布菜希特所主张的“惹人注目的-瞬”,使观众惊觉,赋予场面更多历史反思的内涵和震撼力。 

(15).鲁迅的创作除了新诗以及收在《坟》、《热风》、《华盖集》和《而已集》中的大量杂文小品之外，还有散文诗集________、回忆性散文________。

《野草》 《朝花夕拾》

(16).在小说方面鲁迅取得了很高的成就，除历史小说之外，其他作品分别收入________和________。

《呐喊》 《彷徨》

(17).《秋夜》是________作于________年的一篇散文。

鲁迅 1924

(18).周作人（1885~1967），浙江绍兴人，“五四”时期曾提倡________、________等进步主张。

“人的文学”、“平民文学”

(19).《苦雨》写于________年________月，在形式上采用的是________体。

1924 、 7 、书信

(20).穆旦，原名________，是我国20世纪40年代重要的诗歌流派________的代表性诗人，著有诗集________等。

查良铮、“九叶诗派”、 《探险队》

(21).《五月》写于________年，正值二次大战、抗日战争处于极为艰难的战略相持阶段。

1940

(22).沈从文，________族，原名________，他的作品在艺术上独树一帜，被认为是新文学中________的典范。

苗、 沈岳焕 、 抒情体小说

(23).沈从文在文学方面的主要著作有小说集________、________、________等；散文集________、________；长篇童话________。

《边城》、《八骏图》、 《长河》、 《湘西散记》、 《湘西》 、《阿丽 思中国游记》

(24).《萧萧》是沈从文的一篇（ ）题材小说。

乡土

(25).郭沫若的历史剧写作开始于________以后。20年代他曾写了________、________和________三个剧本，合称《三个叛逆的女性》。

“五四"运动、《卓文君》、 《王昭君》 、《聂嫈》

(26).郭沫若是一位卓越的诗人，“五四”时期，他写下了著名的诗集________。

《女神》

(27).从1941年到1943年，郭沫若一共创作了________、________、________、________、________、________等六部历史剧，通过描写历史来曲折地影射现实，鼓舞现实斗争。

《屈原》 《虎符》 《棠棣之花》 《高渐离》 《孔雀胆》 《南冠草》

(28).________是郭沫若配合当时坚持抗战，反对妥协投降宣传影响最大的一部作品，发挥了________的强大效能。

《屈原》 、古为今用

(29).闻捷的《苹果树下》写于________初期。

50年代

(30).老舍（1899~1966)，原名________，字________，________族，生于北京一个贫民家庭，是________家、________家，其作品主要有________、________。

舒庆春 、舍予、满、 小说家 、戏剧家 、《骆驼祥子》 、《茶馆》

(31).《养花》写于________年，作品的主题很简单：通过客观地介绍作者对养花的兴趣以及由养花所引发的喜与忧，展示自身性格中的一个美好的组成部分，即________，________。

1956 、热爱生活 、热爱大自然

(32).《养花》在艺术上，除了语言仍然显示了老舍一贯的________与________外，还有________、________地描写了一个________。

幽默、“京味”、 平铺直叙、层次分明、养花过程

(33).新中国成立后，田汉在担任一些文化事业领导工作的同时，创作话剧________、________及京剧________、________等，其中尤以________与________思想艺术成就为最高。

《关汉卿》 、《文成公主》、 《白蛇传》、 《谢瑶环》 、《关汉卿》 、《谢瑶环》

(34).关汉卿是我国元代著名的、伟大的杂剧家，田汉这里所创造的“关汉卿”形象则是在基本________的基础上________出来的一个文学形象。

遵照历史事实 、虚构

(35).《关汉卿》全剧共________场，故事发生在元世祖至元十八年至十九年（1281~1282）的________。

十一、大都

(36).《关汉卿》剧本一开场就写民女________因被无赖陷害，不愿婆婆受牵连，被贪官知府问成死罪，押赴刑场问斩。关汉卿从街上路过，碰见此事，义愤填膺，萌发了创作杂剧________的念头。

朱小兰 、《窦娥冤》

(37).________鼓励关汉卿把剧本《窦娥冤》写出来，并说________，________这个混在当时杂剧界的败类警告关汉卿不要写，遭到了关汉卿的驳斥，两个人不欢而散。

朱帘秀、“你敢写我就敢演” 、叶和甫

(38).《窦娥冤》的上演激怒了当时的权臣________。

阿合马

(39).短篇小说________是高晓声的“陈生系列小说”中的第二篇，其他诸篇为________、________、________、________、________等。

《陈奂生上城》、 《“漏斗户”主》、《陈奂生转业》、《陈奂生包产》、《陈奂生战术》、《陈奂生出国》

(40).余秋雨，________人，著有理论专著________、________、________等。80年代末开始创作散文，结集有________、________、________、________等。

浙江、《戏剧理论史稿》、 《戏剧审美心理学》 、《艺术创造工程》、 《文化苦旅》 、《文明的碎片》、 《霜冷长河》 、《山居笔记》

(41).《桑树坪纪事》是由青年小说家________的中篇小说________、________和________改编而成的一部无场次________。

朱晓平、《桑树坪纪事》、 《桑塬》 、《福林和他的婆姨》 、“中国现代西部歌剧”

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